铺垫了那么久，第一卷终于收尾了。结果还算勉强满意吧。
在网文中，写悲剧情节真的是地狱级别的难度，不仅剧情设计难，为了达到最后的目的所进行的铺垫和渲染也需要有一颗强大的心脏。
这是我第一次写正剧中的悲剧情节，技艺还不娴熟，在连载中走了很多弯路，节奏缓慢和重点不集中的问题被很多人吐槽和指责，留言和评论也出现断崖式下跌。不过最后还算是通过剧情设计传递出了相对复杂的情感。
虽然剧情在连载期间恶评占大多数。但至少对于我来说，文本呈现出来的结果我还是比较满意的。
非常感谢在连载间，给我投推荐票、积极留言的各位书友。感谢狐狸狸和樱花落月大佬的大额打赏，感谢名火的章推，感谢码字群的虞姬喵客冰妞语文阿星秋风丛云大力仰止小黑的大力支持，以及云淡轻飘、易雅雅和克里斯同学不断给我的鼓励，鼓励我向前看，鼓励我坚持自我。（因为中间有好几次由于恶评过多，不太想继续写了。所以第一卷能完结真的感谢用行动支持我的书友们，还有朋友们。）
这一卷的卷名叫做“学徒”。
大致的意向有这么有这2层（阅读理解级答案）
第一，“学徒”是伊格纳所属途径途径“门”的起始序列。
第二，“学徒”也是伊格纳来到这个世界的“自我定位”。
他是这个世界的外来者，他很多都要学习。无论是这个世界的风貌，非凡世界的存在，人情世故，人际交往，一切都要学。在学习的过程里总会遇到困难，在学习的时候也会遇见快乐的事情。
第一卷就是伊格纳熟悉这个世界的过程。但是诡秘的世界基调如此，非凡者的道路注定布满了恶意、诡异和荆棘。“学徒”在逐渐了解这个世界的过程中，终将会看见“世界的真实”。而马戏团教唆事件就算是揭开了面纱的一角。
为了更好的叙述诡秘的世界，悲剧总是必不可少的。所以在和克莱恩面基之后，我就在设计和策划最后的这个马戏团教唆事件。
我从来没有写过悲剧，所以在怎么写好悲剧方面也是一个“学徒”。
之前和朋友聊天的时候我就说过，既然要刀，我就想要让刀的角色刀出力度来，最好能刀出老尼尔、队长、老科勒的效果。如果刀不出效果，刀不出读者的情绪波动，就不要刀。所以，就尝试按照构思一个中篇故事的角度去尝试塑造人物形象、营造剧情氛围。虽然尝试的结果……嗯……
还是走了不少弯路。果然很多事情只有实践才能出真知。把目标定的太高很容易摔得粉身碎骨（。）不过我向来都是希望能够把事情做到我所能够做的最好，这是对我书写的角色和世界的负责。我的心态也调整好了，毕竟这才是我写的第二本起点小说，写作的方法论、剧情的构造什么的还在摸索。
每一次尝试都是为了能够变得更好，有一点进步就算是成功。每一次尝试如果能够达到预想中的效果当然是皆大欢喜，如果尝试失败也没关系，我们可以总结经验教训下次再来。只有一直尝试，才能一直前进。
-
本卷经验总结
-
关于这篇文章第一卷所呈现出来的问题主要有以下几点，写下来以便自我鞭策，或者为其他的作者们提供一些借鉴：
1.代入感。
这一点我主要是被私下里吐槽。这一点可能是个人风格的问题，我写文章的时候更像是一个记叙者而非亲历者。所以读者从我的文字去看文章里呈现的世界的时候比较难带入。
强调代入感是网文的核心要点之一，但是如何把控和实现却是一个很私人很难用语言总结方法论的问题。
目前我也只能说做出尝试，比如在书写的时候虽然镜头都集中于主角，但是如果要加强代入感的话应该从主角的眼睛去看待事情，用他的语气和视角去书写。而不是用一个摄像头悬在空中，用作者的视角去说明现在的情况。这样是比较可行的改进方法，虽然只是改一下个别的几个字，代入感应该还是会加强一点。
2.书写日常人物塑造。
这是这一次谋划副本的时候出现最大的问题。
我作为作者，我关心我笔下的每一个角色。我觉得每一个角色都有自己的亮点，每一个都值得书写。
但是，读者关心的只有主角，就算是要塑造人物角色，也要写和主角相关的事情，不然就算作者本人满意，读者也会觉得“水”。所以，在书写日常或者是人物塑造的时候，最好是主角出于自身的需求要做某件事情。如，了解知识、完成任务、赚钱、被动卷入某项危险之中。就算这件事情中要塑造的人物不是主角，也要让主角像个“主角”，要主动积极的参与。
正如书友提出的要让配角加入主角的成长路线、或者是与故事剧情产生关联。这样才能更加柔和地塑造人物形象。虽然在后文里大概率我不会再写悲剧了，但是这一点还是能够为以后的行文提供指导（虽然我也觉得我以后大概率也不会写悲剧了）。
3.剧情目标的具体化实现，与表达欲望的保持。
在见到了克莱恩之后，剧情的张力明显有一定的下降。这是因为最想做的事情做完了（指和克莱恩面基，看到他的神国，还有他依旧珍视所有的回忆并保持着完整的人性）。而后续的剧情目标又是相对比较抽象和困难的。如前所说，如何有效的“发刀”对于我来说也是一个全新的命题，所以在书写的时候，如果出现困难就会有想要放置一会儿的倦怠感，出现太难了不想写了的冲动。因此在下一阶段或者下一本书进行剧情目标设置的时候，特别是以达到某种情绪的高峰做为剧情目标的时候，要将这一份情绪具体化到某个场景和画面，并且这个画面一定要让自己有强烈的创作冲动（甚至要先写出来），这样可以有效地鞭策我推进写作进度。另外，推进到这个场景和画面的方式，切记要用（与主角有关的）事件逻辑进行串联。
4.剧情节奏
我的个人风格就是节奏慢，情感细腻，描写细致，比较擅长氛围塑造（这些都是自己觉得）。
但是起点很多读者不吃这套。对于起点的读者来说，所谓的“不水”和“节奏‘不慢’”的基本要求是剧情有所推动，也就是在一次更新的剧情里一定要发生某个“新事”。思考的结果不算“新事”，开始行动并产生了某个结果才是“新事”。
这一点在以后需要注意。